Albinea in scena

Albinea in Scena percorsi di drammaturgia e regia
Un progetto promosso da Locus Solus e Comune di Albinea

Bando
Il progetto che presentiamo si rivolge a giovani autori, drammaturghi e registi ai quali si propone un percorso formativo guidato, strutturato in diverse fasi di lavoro mirate alla elaborazione di un testo drammaturgico originale e alla restituzione pubblica di un progetto registico negli spazi cittadini del Comune di Albinea -RE.
Il Laboratorio di formazione sarà tenuto da Franco Brambilla: regista e docente di regia e drammaturgia alla Scuola Civica di Teatro Paolo Grassi di Milano.

Il Progetto
Attraverso un forte impianto interdisciplinare, il laboraratorio di formazione si inserisce nel quadro di studio e di ricerca sui linguaggi della contemporaneità. Si prenderanno in esame i linguaggi del teatro, del video, della danza, della musica, e della poesia. Nell’intento di integrarsi e amplificare la ricorrenza del trentesimo anno di ALBINEA JAZZ nel 2017, particolare attenzione sarà dedicata al rapporto tra musica e scrittura per la scena.
Il percorso di studio individua nel funzionamento del linguaggio la produzione stessa del prodotto artistico, rispondendo all’esigenza di accrescere nei partecipanti la consapevolezza di un’estetica del presente a partire dall’eredità storico-culturale.
Nell’ottica di un insegnamento diretto e pratico, si prevede una conclusione del percorso didattico con la presentazione pubblica dei testi elaborati, e con la messa in scena dei progetti registici, siano essi studi teatrali, di teatro-danza o video.

A chi si rivolge
Il laboratorio è rivolto ad autori e registi, a compagnie teatrali, a coloro che hanno già maturato esperienze di regia e di scrittura per lo spettacolo nell’ambito del teatro, della danza o del video.
Il programma prevede un numero chiuso di partecipanti selezionati tra registi e drammaturghi di tutto il territorio nazionale, che lavoreranno fin dall’inizio in stretta collaborazione, pur nella differenziazione dei loro percorsi. Potranno essere ammessi registi, drammaturghi, registi- drammaturghi e autori.

Struttura del progetto
Il progetto si articola in tre fasi di lavoro compiute, ognuna indirizzata a uno specifico percorso didattico e di ricerca che nell’insieme garantiscono l’organicità del programma.

Prima fase: Studi di regia e drammaturgia
Si svolgerà nei mesi di Febbraio e Marzo 2017. Sei incontri per un totale di 30 ore di lavoro.
Date: 17-19 Febbraio 2017, 3-5 Marzo 2017.
Questa prima fase costituisce un approccio teorico/pratico al lavoro drammaturgico e registico. Si affronteranno alcuni temi chiave del rapporto tra drammaturgia e regia: tempo, spazio, piani narrativi, e composizione. Si focalizzerà l’attenzione su alcuni riferimenti culturali del Novecento, garantendo in tal modo una chiarezza di intenti e uno sfondo teorico comune. Il metodo di lavoro è basato sull’esperienza pratica, prevedendo sia per i drammaturghi che per i registi varie esercitazioni di scrittura scenica e di composizione registica.
Questa fase di sperimentazione e studio consentirà ai partecipanti di individuare il soggetto da elaborare nella fase di lavoro sucessiva.

Seconda fase: Elaborazione di un progetto drammaturgico e registico
Si svolgerà nei mesi di Aprile e Maggio 2017. Nove incontri per un totale di 45 ore di lavoro.
Date: 7-9 Aprile 2017, 28-30 Aprile 2017 e 26-28 Maggio 2017.
In questa seconda fase di lavoro registi e drammaturghi sono chiamati ad elaborare un testo drammaturgico e/o un progetto registico sia esso di teatro, di danza o video, chiarendone tutti gli aspetti necessari per consentirne la realizzazione nella fase successiva.
Nel corso del lavoro si prevedono alcuni momenti pratici di verifica dei singoli progetti.

Terza fase: Presentazione pubblica degli studi di regia e drammaturgia
Si svolgerà nel mese di Luglio 2017. Una settimana di lavoro.
Date: da definire.
I progetti individuali si concludono in questa fase con una restituzione pubblica, dando così un riscontro immediato del processo di lavoro svolto, e offrendo ai partecipanti l’occasione di esprimere il proprio linguaggio poetico.
Questa terza fase si articola in 7 giorni di lavoro dedicati alle prove e alla presentazione pubblica dei singoli progetti.
La presentazione dei lavori elaborati avrà luogo negli spazi cittadini interni ed esterni messi a disposizione dal Comune di Albinea.
La restituzione potrà avere i seguenti format:
-messa in scena degli studi
-presentazione video
-reading

Selezione
Tutti gli interessati al laboratorio di regia e drammaturgia dovranno inviare entro il 29 Gennaio 2017 a info.locussolus@gmail.com una richiesta scritta corredata dai seguenti materiali:
– curriculum vitae completo
– per i drammaturghi: breve scritto in forma narrativa, poetica, o di scrittura teatrale (massimo una cartella).
– per i registi: breve ipotesi di realizzazione di una scena scelta a piacere da uno dei testi di seguito indicati (massimo una cartella). Nel caso di un regista che voglia anche confrontarsi con la scrittura drammaturgica dovrà presentare uno scritto come da punto precedente.
L’ammissione sarà subordinata ad un colloquio personale e comunicata entro il 5 Febbraio 2017.
Testi di riferimento:
Attentati alla vita di lei di Martin Krimp
Il cane la morte il coltello di Marius von Mayenburg Sweet home Europa di Davide Carnevali Tradimenti di Harold Pinter
Girotondo di Arthur Schnitzler
I dieci comandamenti di Raffaele Viviani

Costi
Prima fase:
17-19 Febbraio 2017, 3-5 Marzo 2017 (6 incontri per un totale di 30 ore di lavoro) €250
Seconda fase:
7-9 Aprile 2017, 28-30 Aprile 2017 e 26-28 Maggio 2017 (9 incontri per un totale di 45 ore di lavoro) €375
Terza fase:
1 settimana di lavoro (date da definire) €200

Ospitalità
La sede di Locus Solus è in una antica villa ristrutturata immersa in un parco privato di oltre 5000 metri quadrati nella prima campagna di Reggio Emilia.
Possibilità di uso foresteria annessa allo spazio, da concordare in fase di iscrizione.
Posti limitati.

Iscrizioni e informazioni
Locus Solus – il luogo delle arti
via Vittorio Emanuele II, 96 – 42020 Albinea (RE) Contatti: info.locussolus@gmail.com – Tel. 339 7739543 www.comune.albinea.re.it

Franco Brambilla
Nato a Milano nel 1952, regista e drammaturgo è anche docente di regia e drammaturgia alla Scuola Paolo Grassi di Milano. E’ stato fondatore e promotore culturale del centro teatrale La Corte Ospitale di cui ha curato dal 1989 al 2007 la direzione artistica e le regie. Direttore artistico del Festival Teatrodifrontiera e del Festival il rovescio della ragione a Reggio Emilia. Dal 2006 è fondatore della nuova compagnia Statale9teatro. Oltre che regista di spettacoli teatrali, ha un’intensa attività pedagogica, di organizzatore di eventi, festival, progetti di ricerca, di pubblicazioni e di mostre. Autore di molte opere teatrali. Ha curato molti progetti internazionali in Russia, Portogallo, Spagna, Germania, Colombia. Ha collaborato per molti anni con Josef Svoboda, Nanni Balestrini, Alfredo Giuliani, Edoardo Sanguineti, Roberto Tessari, Bruno Tognolini, Pietro Sassu, Wim Mertens, e numerosi altri artisti della scena del ‘900. Numerosi i riconoscimenti tra cui: Premio dell’Unione Nazionale dei Critici di Teatro ANCT (1998), Nomination UBU per i premi speciali per lo spettacolo SS9 Ulysses on the road (1999). Nel 2001 è stato insignito della Etoile d’or di patafisica divenendone Ministro Atlantico.
La sua ricerca privilegia forme espressive che si collocano in un territorio di confine tra teatro, poesia e arti visive. Ha spesso affrontato temi ed autori della cultura del ‘900, da Kafka a Canetti, dal futurismo al Gruppo 63
Dal 2010 dedica una particolare attenzione ai temi delle avanguardie e dei nuovi linguaggi: “Black out” di Nanni Balestrini alla Fondazione Mudima di Milano (2010), “Tristano” alla Triennale di Milano (2011), “Omnia Vanitas” a Reggio Emilia (2012). “Conversazione con il boia” Teatro il Vascello Roma (2013). “63×50 teatro” uno spettacolo dedicato ai 50 anni del Gruppo 63 con testi di A. Giuliani, E. Filippini, G. Falzoni, G. Manganelli, M.Perriera, Auditorium Parco della musica, Roma (2013). “Orfeo canta!” da Sonetti ad Orfeo di R. M. Rilke, Museo del 900 di Milano e Cimitero del Monumentale, Milano (2014). “Assemblaggi” spettacolo di teatro danza dedicato al Dadaismo e all’opera di Daniel Spoerri a EXPO (2015). “La tempesta perfetta” testi di Nanni Balestrini Venezia e Porto Marghera (2015), e Museo del 900 Milano Dicembre (2015). “Da Dada a Dada”, da Tristan Tzara e Pablo Picasso, Galleria Civica di Modena e Fondazione Mudima, Milano (2016).